Ein Kritiker in mir
Der neue Tag und die Überbleibsel der Vergangenheit treffen sich auf dem Weg und überholen oft in den Konflikt der Wahrnehmungen zu verschiedenen Themen. Eines der Themen ist die Kunst und welche es wäre, denke ich, es verdient die Aufmerksamkeit für ihre Person. Über die Kunst entscheidet man sich jetzt, jeder wünscht zu streiten, wer selbst ein Bild Picasso in der Galerie sah. Jede Seele in dieser Welt strebt nach Schönheit, aber, wie sagen, " Allen Leuten recht getan ist eine Kunst, die niemand kann.“ Wir versuchen in der einfachen Sache etwas Eigenartiges zu
sehen, weil wir denken, dass es so notwendig ist. Wir zwingen uns nichts zu sehen, aus demselben Grund. Auf jeden Fall ist der Gesange unserer Herzen, über die Heinrich Heine schrieb: "Von erlognen Liebesschmerzen". Es ist nicht wichtig, wozu jetzt deine Seele deiner Vernunft ruft. Wir können mit meinem Nachbarn beginnen, der die Wand in diesen Moment bohrt, und mit mir zu beenden, die versucht zum „hohen Thema“ etwas nachzudenken.
Auf jeden Fall, das ist eine Reflexion unserer Wirklichkeit. Ich denke, die Kunst kann nicht getadelt sein. Es existiert und damit Basta! Die Frage ist: was können wir „Kunst“ nennen? Was
fühlen Sie, wenn Sie die Bilder Leonardo da Vinci oder Rubens sehen? Was werden unsere Nachkommen durch 1000 Jahren fühlen, wenn sie die Bilder sehen, die von den Genitalien gezeichnet sind? Es ist unser Leben! Es ist so, wie wir sehen! Es ist, was unsere Seelen darstellt. Ich würde sagen, es ist, wonach unsere Seelen streben! Natürlich besteht die Kunst nicht nur aus den Bildern, es ist auch die Musik, die Texte, die Skulptur. Wer sind wir, um die Auffassung der anderen zu tadeln oder zu verletzen? Ich zwinge niemanden, etwas zu machen, was nur mir gefällt. Ich werde in die Spur dem Maler nicht schreien, der so die Feinheit das Gekritzel auf der Leinwand
fein übergibt, damit er sein arrogantes Gesicht wegnimmt und ist sich damit beschäftigt, dass er wirklich versteht. Es ist sein Leben und seine Sache, wenn er sich blamieren will – kann er sich blamieren.
Ich meine, dass sich jede Zeit durch die Kunst äußert. Jedes Jahrhundert hat die neuen Menschen, die mehr entwickelt sind und haben die Tapferkeit, vorige Jahre zu kritisieren. Über Dostojewski lachte die Jugend, über Puschkin und hielt ihn für das Überbleibsel der Vergangenheit. Die Gegenwartskunst hat sich unbedingt in den Handel verwandelt. Wir bekommen dass, was wir bekommen wollen, und der Autor bekommt das
Geld. Das ist interessant, dass wir diesen Autor tadeln. Wir reden über seine flachen Qualitäten, über seine Inkompetenz und den Talentmangel. Wir schreien "Wem gefällt es? Wer liest es? Wer hört es zu?" Wissen Sie wer? - Wir. Wenn es keine Nachfrage gibt, gibt es dann auch kein Angebot. Jetzt warten die Menschen auf die Exzentrizität, obwohl sie nicht wissen, was es bedeutet. Sie greifen nach einer beliebigen Möglichkeit, sich zu äußern, aber sie greifen ebenso nach einem beliebigen Wunsch der Menschheit. Es gibt in der Psychologie einen Ausdruck (ich erinnere mich daran nicht, wie es heißt), wir verstehen es wie "Jeder Hering ist
der Fisch, aber nicht jeder Fisch ist der Hering". Ich kann schreiben; ich habe gelernt, auf der Tastatur zu drücken, möglich, kann ich sogar denken! Geben Sie mir eine Möglichkeit zu schreiben und ich werde mich wie eine Schriftstellerin fühlen! Ich denke, handeln einige moderne Schriftsteller nach demselben Prinzip.
Alles, was wir machen, was von uns bleibt - ist Kunst. Ich denke, dass Kunst eine Lebensweise und ihre Wahrnehmung ist. Unsere Lebensweise spiegelt uns, unser Bewusstsein und unsere Psychologie wider. Wir können das Auge oder das Ohr von der Welt nicht schützen. Wir können entweder es
übernehmen, oder sagen "Was uns nicht tötet, macht uns stärker" und vorbeigehen.
Ich habe fünf Absätze geschrieben und ich kann mich als großer Kritiker fühlen, wenn es auch ein Blödsinn ist. Sie werden das aber lesen und prüfen. Ob Sie wollen das oder nicht. Wir können bei allem in dieser Welt ein Auge nicht zudrücken. Wir sehen, hören und lesen alles.